
Moby Dick
Cie Plexus Polaire
Dates et horaires : EMC
Saint-Michel-sur-Orge
Informations
- Durée 1h20
- À partir de 13 ans
Tarif A et Tribu
Soirée évènement à l’EMC : 1 place achetée = 1 place offerte avec le code « baleine »*
Moby Dick raconte l’histoire d’une expédition baleinière mais aussi celle d’une obsession. C’est une enquête sur les inexplicables mystères de la vie et une plongée vertigineuse à l’intérieur de l’âme humaine.
Yngvild Aspeli continue de chercher comment le jeu d’acteur, les marionnettes, la musique, la vidéo, le texte et les images, peuvent se rencontrer, se superposer, se mélanger et créer un langage étendu ou une expérience physique où « le tout » raconte. Avec sept acteurs, une cinquantaine de marionnettes, des projections- vidéos, un orchestre englouti et une baleine grandeur nature, Yngvild Aspeli met en scène ce magnifique monstre de la littérature.
Distribution
Mise en scène – Yngvild Aspeli
Créé et écrit avec les acteurs et marionnettistes – Pierre Devérines (en alternance avec Alexandre Pallu), Sarah Lascar, Daniel Collados, Alice Chéné, Viktor Lukawski, Maja Kunsic et Andreu Martinez Costa
En alternance avec Madeleine Barosen Herholdt, Yann Claudel, Olmo Hidalgo, Cristina Iosif, Scott Koehler, Laetitia Labre
Composition musique – Guro Skumsnes Moe, Ane Marthe Sørlien Holen et Havard Skaset
Fabrication marionnettes – Polina Borisova, Yngvild Aspeli, Manon Dublanc, Sebastien Puech, Elise Nicod
Scénographie – Elisabeth Holager Lund
Costumes – Benjamin Moreau
Création Lumière – Xavier Lescat et Vincent Loubière
Régie Lumière – Vincent Loubière ou Morgane Rousseau
Création Vidéo – David Lejard-Ruffet
Régie Vidéo – Hugo Masson ou Pierre Huber
Son – Raphaël Barani ou Simon Masson
Plateau : Benjamin Dupuis ou Xavier Lescat
Dramaturgie – Pauline Thimonnier
Assistant mise en scène – Pierre Tual
Production et Diffusion – Claire Costa
Administration – Anne-Laure Doucet et Gaedig Bonabesse
Production
Production : Plexus Polaire
Coproductions : Nordland Teater, Mo I Rana (NO) – Figurteatret i Nordland (Nordland Visual Theatre), Stamsund (NO) – Groupe des 20 Théâtres en Ile-de-France (IDF) – Puppet Theatre Ljubljana (SL) – Puppenteater Halle (DE) – Comédie de Caen CDN (14-FR) – EPCC Bords 2 scènes, Vitry-le- François (51-FR) -TJP CDN Strasbourg- Grand Est (67-FR) – Festival Mondial des théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières (08-FR) – Le Manège, Scène Nationale – Reims (51-FR) – Le Théâtre – Scène conventionnée d’Auxerre (89-FR) Le Mouffetard, Théâtre des arts de la Marionnette, Paris (75-FR) – Les 2 Scènes, Scène Nationale de Besançon (25-FR) – MA scène nationale – Pays de Montbéliard (25-FR) – Le Sablier, Ifs (14-FR) – Le Théâtre Jean Arp de Clamart (92-FR), La Maison/Nevers scène conventionnée Art en territoire, Nevers (58-FR) – Théâtre Romain Rolland, scène conventionnée d’intérêt national de Villejuif (94-FR) – Le Bateau Feu, Scène nationale de Dunkerque (59-FR) – Avec le soutien pour la diversité multilinguisitique du Théâtre de Choisy-le- Roi/Scène Conventionnée d’intérêt national art et création pour la diversité linguistique, en coopération avec PANTHEA (FR-94), Teater Innlandet, Hamar (NO), POC, Alfortville (94-FR)
Soutiens : Kulturrådet / Arts Council Norway (NO), DGCA Ministère de la Culture (FR), DRAC et Région Bourgogne franche Comté (FR), Fond for lyd og bilde (NO), Conseil Général du Val de Marne (FR), Département de l’Yonne (FR), La Nef Manufacture d’utopies, Pantin (93-FR).
Crédits
Photo : Polina Borisova